Lanzamiento del Programa “Cartografía Viva”: Cine Universitario y Memoria Barrial

En un esfuerzo por transformar la relación entre la academia y el territorio, se ha presentado el protocolo de “Cartografía Audiovisual Viva”. Esta iniciativa, que ya comienza a implementarse en proyectos de tesis y pasantías, busca que el cine estudiantil deje de ser una práctica “extractiva” para convertirse en un proceso de co-creación con las comunidades locales.

El concepto: Cine como Sanación e Identidad

Inspirado en movimientos de cine comunitario latinoamericano, el programa propone que los estudiantes no solo lleguen al barrio a buscar locaciones y rostros, sino que se integren en un “Laboratorio de Voces”. El objetivo es que los vecinos participen activamente en la escritura de guiones, asegurando que la representación de sus historias no caiga en estigmatizaciones, sino que resalte la riqueza cultural y las problemáticas reales desde una mirada interna.

 

Novedades de la simulación cultural:

  • Diccionarios Audiovisuales de Identidad: Como parte del proyecto, los estudiantes están produciendo “diccionarios visuales” que rescatan modismos, historias de abuelos y leyendas urbanas propias de cada zona. Estos materiales quedan como archivo histórico para el centro comunitario del barrio, devolviendo a la comunidad un patrimonio digital tangible.

  • Estrenos en “Pantalla de Barrio”: Se ha establecido que todo proyecto filmado en un barrio popular debe tener su pre-estreno en una plaza o centro vecinal de la misma zona. No se trata solo de una proyección; es un evento cultural que incluye debates abiertos donde los realizadores escuchan la retroalimentación de los protagonistas reales antes de enviar el corto a festivales internacionales.

  • Talleres de “Transferencia Técnica”: La novedad más destacada es la cláusula de reciprocidad. Por cada semana de rodaje, el equipo universitario debe brindar talleres básicos de manejo de cámara o edición para los jóvenes del barrio, fomentando que la comunidad desarrolle su propia autonomía comunicacional a largo plazo.

 

Hacia una estética de lo cercano

Este enfoque está impulsando una nueva estética en el cine joven: el uso de la luz natural, el respeto por los tiempos de la vida cotidiana y una narrativa que prioriza el vínculo humano sobre el despliegue técnico.

“No estamos filmando el barrio  como un objeto, estamos haciendo cine con el barrio como sujeto político y artístico”, afirma uno de los coordinadores del programa.